1楼几段红黄蓝运用得还可以，中间大段有点平，也可能是见惯了比这更糟的遭遇。记得以前一些文青和搞艺术的朋友说不喜欢关注现实、批判性强的音乐和电影，推崇个人化的所谓更纯粹的艺术，到了现在电视嘉宾被禁止染发和留小辫子，不知道明天他们还能不能独善其身。

2楼一般般的强度，从一个侧面印证着艺术家作为秩序中的一份子也恰如面包与面包虫的身份本质。

3楼简单展现了艺术家忠于自我遭受赤色迫害的过程，有几笔亮点。

4楼3.5；秉承一以贯之的主旨，苏联红色翅翼下的阴影波兰，社会主义的现实主义意识形态决定了艺术家们的站队，艺术一旦与政治挂钩，难逃傀儡命运；巨幅红色，巴黎蓝花束，色彩的斑斓对应情绪波动，拍得平静无比，一曲清冷的天鹅之歌，再见大师。

5楼再现人与历史的关系，人类为了向前不得不自相残杀，这是无解的习题。电影几处细节印象深刻，房间里被红色巨幅画像吞没的自然光线，人体模特垂下的假手。。

6楼大师走好

7楼杰作，喜欢极了这类导演们影相风格确立后、叙事手法娴熟的作品。它们的确缺少了艺术电影的锋芒，但取而代之的是更为基础的观影体验。

8楼大师级的作品，每一帧画面都是一幅画，尤其色调太美了

9楼被政治原因而迫害的艺术家，这些内容不仅让人想起我国的某段敏感时期，也让人想起导演Jafar Panahi以及Asghar Farhadi。影片还原了一段真实又残酷的历史，主人公出于热爱艺术的反抗显得无力，也侧面凸显出政府无情的压迫；Andrzej Wajda导演生涯的谢幕作，不得不说是一个戏虐但又完美的句号。三星半。

10楼教授是先知，所以可以无视整个世界。而许多人的忽视世界是建立在愚蠢之上。顺便问一句，学艺术的都那么漂亮吗。

11楼不歌功颂德的就不是艺术家吗，关于艺术的功用？新艺术应该被尊重，不是因为它的实用性，而是优越性，支配它对现实的权利。观看的方式，随年岁、感知而改变，几年前去的M50，昨天再去有了完全不同的感受，从仰视到平视。

12楼在艺术和爱中，你只能给予你所拥有的。

13楼开头有一个镜头印象特别深刻：空白的画布上突然笼罩上了一层红色，下一个镜头揭示了原因，一块巨幅的红布挡住了窗户。

14楼瓦伊达遗作，再现宁折不弯的先锋画家的最后岁月。沉稳克制的叙事掩不住厚重的历史感与“个体是历史的人质”的悲凉底色。男主和双女主的表演无可挑剔。精妙色彩调配：斯大林海报的红色魔影，红衣女儿vs灰冷环境，被刷白的展厅彩墙，亡妻坟前的蓝花。| 现在所发生的一切，只是历史上的一阵风。（8.8/10）

15楼整场情绪一直处于被挑起却无法爆发的愤怒与无奈中 几近颤栗…色调气氛渲染很棒，演员表演克制处有张力，自认为近阶段看到的为数不多的好人物传记片。

16楼色調很喜歡。看來胡說八道不如成分不對來的嚴重啊。

17楼平平的流水账 传记片要求不能太高

18楼为艺术献身，还是向政治妥协，其实，按照艺术风格来说社会现实主义没有什么不好，只是追求不同对艺术的理解不同。高压的社会下生存本来就是一种极大的艺术风格的讽刺！

19楼就连蒙德里安也不能画得太像蒙德里安。艺术和政治就该保持界限，能保证不能混淆并且始终不忘初心的结局，真的让人很心疼

20楼他画着先锋的作品，却放置在了倒退的时代。这明明是个崭新的国家，却充斥着陈旧的霉斑。当画布被斯大林的旗帜染红，正昭示着政治染指艺术。而他用拐杖撕裂了一道口子，便踏上忤逆的不归之途。一个显赫的艺术家被辞退工作开除艺籍，没资质买颜料没余钱买粮食，艺术的式微令人心痛，制度的冰冷让人心寒。